永利集团248cc登录 艺术家演讲 应该找个中国艺术大师的作品与达利展开一场中西方文化之间的对话,铜建筑和雕塑已是琳琅满目永利集团248cc登录

应该找个中国艺术大师的作品与达利展开一场中西方文化之间的对话,铜建筑和雕塑已是琳琅满目永利集团248cc登录

朱炳仁大师

  作为中国五千年铜文化传承与创新的第一人,朱炳仁的作品在海内外拥有成万上亿的观赏者。他不仅占领了铜雕工艺领域的高峰,还拥有60多项国家专利。亚洲、欧洲和南美洲的专家学者纷纷前往中国浙江,对这位自中国五千年青铜时代以来第一个走向世界的铜雕工艺巨匠给予极大的关注。与此同时,朱炳仁也是当今中国关注国家前途和命运、探索民族复兴之路的一位难能可贵的实践者,不仅在中国乃至世界的工艺殿堂中,奇迹般地创造出堪称人间瑰宝的数十座铜雕代表作,成为最具世界影响力的艺术家之一,而且近年来,更以其独有的熔铜艺术,在国际艺术界掀起了波澜,成为与达利对话的最佳人选,给传统的工艺美术界带来了极大的冲击。今天,中华民族正在实现伟大的复兴之梦,这是一个呼唤巨人、产生巨人的时代,朱炳仁正是他们中的佼佼者,也更是一位值得人民尊重的艺术家!

雷峰塔

  谁来与达利对话

铜铸千峰静

  2009年11月19日至23日,第十二届西湖艺术博览会在杭州举行。与以往相比,这届的博览会增加了许多的国际元素,西湖艺术博览会秘书长汪骥为杭州请来了西方超现实主义艺术大师达利的近百件雕塑作品。有人建议:在杭州这个极富文化底蕴的城市,不该让达利的作品孤零零地接受喝彩,应该找个中国艺术大师的作品与达利展开一场中西方文化之间的对话。由于这次拿来参展的作品主要是雕塑,且许多作品还是铜雕,组委会自然而然地想到了朱炳仁这位与铜打了一辈子交道的人。

庚彩

  这场被很多人看来是人为的对话,最终引发的最大争议是,我们究竟有多少底气与大师级的达利对话。《人民日报》文化栏目主任记者杨雪梅在当时发表的长篇评论中评述道:显然,这是一场被动的对话。可在朱炳仁看来,这是一场主动的对话。作为中国非物质文化遗产铜雕领域唯一的传承人,朱炳仁近两年不仅是工艺美术行业的领军人物,同时还是一个大气磅礴的艺术家。相对于经济、政治、外交而言,中西方之间的文化对话其实并不畅通,中国的文化被别人了解得还是太少。所以,我们更需要主动去对话,而不是对他们的文化顶礼膜拜。朱炳仁坦言。

本是同根生

  于是,朱炳仁赶在开展前,做出了一尊名为《我想像的达利》的雕塑,非常传神地表现了天才艺术家的目空一切:两根黄色的、坚硬向上翘着的胡子,在青铜色镂空的面庞衬托下显得极其桀骜不驯。当达利纪念馆的负责人居雍见到这尊雕塑时,足足愣了半天。毕竟,那两撮精心修剪过的、自称是能感受宇宙震动的小胡子,是达利最得意的作品之一。然而,居雍没想到,朱炳仁竟然同样捕捉到了这一股神韵。看来,这场中国铜雕艺术大师朱炳仁与西班牙超现实主义艺术家达利,通过各自的作品进行遥相对视所展开的跨越时空的对话,比我们想象的要简单,因为艺术品自己会说话。居雍非常真诚地表达了自己对这幅作品的喜爱,并开玩笑地表示,自己愿意花高价买下这尊雕塑。居雍甚至期望可以在江南铜屋开设一个专门用来存放达利雕塑作品的展室,让中西方文化进行最直接的碰撞和交流。朱炳仁也很欣赏这个主意。

  技艺的传承是令人感动的,因为众多新鲜事物的迸发太容易将其取而代之,又或许直接被历史抛弃,留不下痕迹。庆幸的是,总有那么一些人清醒地注视着变革,然后拾起,然后沿袭,然后创新。

  大师就是大师,巅峰之作确实名不虚传。达利所有的作品都呈现了一种说不清的荒诞、离奇和悲欢色彩,那种忧虑的情绪打通了中西方文化的通道。朱炳仁在认真欣赏了达利展区的两幅闻名于世的作品《记忆的永恒》与《时间的舞蹈》后说,中西方的文化各有所长。中国艺术家有足够的底气与西方的艺术进行对话。今天,也许自己并不是与达利对话的最佳人选,也不一定就能开创出一个流派,但中国总得有人、有一批人来做这件事情。

  在朱炳仁泛着铜光的艺术生命里,铜建筑和雕塑已是琳琅满目。中国十大铜建筑,灵山梵宫铜雕《百子戏弥勒》,印度玄奘纪念堂巨幅铜雕壁画等等,以或精致或磅礴的气势伫立于世,接受万般目光的洗礼。

  达利纪念馆的两位负责人通过翻译告诉记者,朱炳仁的熔铜作品与达利的作品至少有一点是共通的。比如达利的融化的时钟体现的是软与硬的对比,他的本意是通过将时间软化来解构大家一般意义上的时间,而朱炳仁的艺术也很好地体现了软硬的对比,将不同熔铸条件下的熔块重新配置,赋予了铜流动的自由,使坚硬的铜一旦变成了流动的水,便可行于当行止于当止。不但胸中有丘壑的中国写意找到了新天地,而且整个铜艺也有了新气象。

  创造就是给历史制造创伤,是对传统保守的、泥古不化的、司空见惯的一切制造创伤。给那些带着创伤的艺术注入新的生命,生机勃勃的富有时代气息的凤凰涅槃式的生命。朱炳仁在《灵隐铜殿畅想》中这样写道。他试图用铜的质地重新粉饰历史的残垣断壁,并且,他做到了,似乎还显得轻而易举。

  全国政协委员、中国美术学院原院长肖峰认为,我们完全有底气进行这场对话。以达利为代表的超现实主义流派今天依然繁华似锦,而朱炳仁巧夺天工的大写意熔铜艺术作品表现的似与非之间的意境更让世界震撼。还有专家称:达利就是达利,让世界震撼。但朱炳仁的作品让我们看到,中国艺术原来可以如此创新,一步步朝着国际化走去。

  1944年出生的朱炳仁,是清同治绍兴朱府铜艺的第四代传人,其父朱德源曾在杭州的浣纱路开过一家书画社,据说,那是杭州最早的一家民间性质的画廊。从小就受铜艺熏陶的朱炳仁最欣赏铜的魅力,也最懂得铜的脾性,因此,对铜艺的追逐从未间断过。

  艺术无国界。朱炳仁用自己独特的创作方式,让作品跳入了我们的视野,跳进了我们的心灵。上海工艺美术行业协会秘书长朱建中专门跑到杭州来看朱炳仁的新作,这次西湖艺博会的国际元素令他印象深刻。我是来邀请朱炳仁到上海去的,朱炳仁需要更广阔的国际化的平台,与更多的大师级的人物进行对话。

  一次偶然诞生了一个艺术的必然。说到熔铜艺术的诞生还真有那么点传奇色彩。

  铜亦有情,稻亦有道

  2006年5月,中国最高的宝塔常州天宁寺被熊熊燃烧的大火包围,首层檐瓦全部熔融,数十吨重的铜构建流淌满地,结成了废铜渣。然而,此情此景却激发了朱炳仁熔铜艺术的灵感。

  金色的秸秆自然舒展、沉甸甸的稻穗若隐若现这不是江南水乡丰收的场景,而是朱炳仁最新创作的熔铜艺术作品《金稻》。在第十六届上海艺术博览会的布展现场,这件占地数平方米的金稻作品引起中外艺术界同行的关注。

  《雕塑》杂志副主编宋伟光这样写道:这熔融的形态,触发了朱炳仁的艺术灵性,开启了他迈向形而上表达的这扇大门。这是艺术家内因与外因恰逢时宜的对接,也是不是缺少美,而是缺少发现的慧眼之识。

  68岁的熔现实主义创立者朱炳仁告诉记者,此次,上海艺博会主办方拿出了最大的展区为自己举办个展。所以,自己以稻可道,非常稻为主题,为上海艺博会奉献了一片让人惊喜夺目的金色收获金稻,也是希望通过写意的艺术手法,并借助亚洲最大的艺博会平台,呼吁来自世界各地的参观者,反思全球共同面临的粮食安全问题。也希望《金稻》能吸引联合国粮农组织和有情怀的收藏家共同关注。更希望有一天,中国的金稻也能种进联合国。

  就这样,涅槃后得新生,熔化的铜成为一门艺术。朱炳仁说,熔融艺术是可控而不可复制的,他可以根据自己的意识去精心设计,雕琢。这是一种创造,是铜艺的重生。他的第一幅熔铜书画《阙立》现收藏于国家博物馆,这种独一无二的艺术瞬间占有了世界艺术的一角,又领风骚。

  道可道,非常道出自老子的《道德经》。借鉴老庄哲学,此次以稻可道,非常稻为主题的系列艺术,是朱炳仁近年来对人类生存和发展环境及其变革的多面探索。朱炳仁认为:水稻这一象征农耕文明的重要植物,在现当代中国雕塑创作中并不多见。如今,越来越多的中青年艺术家都喜爱用抽象表达抽象,而自己则更青睐于踏踏实实地表达现实存在的生命。离开了稻,什么道理都是无力的。但是,人在欲望的驱动下有时会不知常识,不顾常理。所以,记住常稻,且不仅是常道,也是自己来上海栽种非常稻的良苦用心。其实,这位来自中国的艺术家关注人类命运的真切呐喊由来已久。自2006年以来,朱炳仁一直在研究熔铜工艺,也逐步有了新的领悟。至于这件《金稻》作品所呈现的金灿灿的色泽,并不是依靠黄金上色,而是通过铜本身的氧化而形成。朱炳仁说:我和我的团队用熔铜这样的现当代艺术手法,游刃有余地表达具象实物,反映现实社会中人们共同的关切和情怀,希望将铜雕艺术创作推向一个新境界。在朱炳仁看来,铜亦有情,稻亦有道。

  接踵而至的便是朱炳仁千姿百态的熔铜艺术作品,他似乎是用嗅觉去欣赏他的铜,然后把它铸造出那种凌空腾飞的优雅。每件作品虽然同质却有着不同的气息,夹杂在其中的是充满爆发力的想象。从制造到创造的气度只在朱炳仁的一念之间,这是他的思想,也是他的作品,更是他的方向。

  朱炳仁告诉记者,此番首度参加上海艺博会,便以五十余件熔艺术精品,展位面积400平方米的规模,创上海艺博会历史上单个艺术家作品数量与展位规模之最。我是请意大利的设计师来设计这个展场的。因为我想,尽管我们的作品是中国的作品,但我们的作品有举世人文的意义。只是,我们的展览方式如何才能与国际接轨,让国际艺术界一看就眼前一亮。所以,我们做了很多准备。不少国际艺术家都给予非常高的评价,认为我的作品不仅具有世界艺术语言,给人的感觉也是独一无二的。若收藏我的作品,它的文化价值将来会很重要。我也常常在想,我们做的时候就是要不断地想到,如何去做好把中国文化走向世界这篇文章!朱炳仁向记者坦言。

  云去山如画、湿有荷华、秋池田田、如水年华,诗意流畅的名字是朱炳仁在创作中的自然流露。今日河坊街上的江南铜屋,便陈列了他的众多作品,年客流量将近200万,日流量还有22万的纪录。

  对此,达利作品世界巡展意大利策展人罗沙娜评价说:朱炳仁是中国艺术家中超越达利的第一人;中国画廊协会会长、法兰西共和国文化、艺术骑士勋章获得者程昕东说:我曾策划了上海一至十届艺博会,沉寂五年后,重返上海滩只有一个目的,就是为了世界上伟大的传奇艺术家朱炳仁;收藏了朱炳仁大批作品的台湾十大收藏家克缇集团总裁陈武刚则称,朱炳仁是世界艺术史上铜的赵无极;第一届中国工艺美术大师王习三更感慨地说,北有韩美林,南有朱炳仁,北韩南朱,中国从工艺美术跨界到当代艺术的仅有两人。

  2009年11月,第十二届西博会在杭举行,在这期间展览的有艺术大师达利的近百件超现实主义雕塑作品,一个偶然的机会让朱炳仁应邀参与和达利的超时空对话。于是,中国美院前院长肖峰这样评价:这两位不同的大师,虽然处于不同的年代和不同的地域,但他们创造的艺术品却同样能给人以震撼。以达利为代表的超现实主义流派今天依然繁花似锦,而朱炳仁巧夺天工的大写意熔铜雕塑作品表现的似与非之间的意境完全能与其相媲美。所以,我们完全有底气与达利进行对话。

铜雕花开耀世界

  2010年初夏,朱炳仁灵机一动又创造出了庚彩,这是负载在熔铜材质上的彩绘,像极了在人身上穿衣服,那是在熔铜作品上穿衣服,衣服的色彩鲜亮,多少体现出一股浓烈的时尚感,也使得古朴的铜艺显得华丽了许多,更引来了世界众多著名艺术拍卖行的关注。

  在记者的眼里,朱炳仁是雕塑家、诗人、摄影爱好者,书法家、画家,同时也是积极关注人类进步的社会活动家和文化推动者。上海世博会期间,朱炳仁不仅担任了中国馆和杭州馆铜部分的工艺建设,把当代中国顶尖的铜工艺、铜艺术介绍给各国来宾,还应铜矿之国智利的邀请,为上海世博会智利馆打造铜艺内饰。

  朱炳仁除了搞艺术,还当起了运河三老之一,在中国大运河保护和申遗上尽其所能出了一份大力,提出了运河品质保护、零保护等新理念,亲自创办的京杭大运河网站也是点击甚高。另外,他还是个两岸友善大使,2007年铸成同源桥,由杭州灵隐寺赠送给了台湾中台禅寺,因此感动了两岸三地的无数同胞。7月22日,朱炳仁又将踏上赴台的航班,随同杭州市文化交流访问团一起进台献展和访问。

  然而,2010年2月27日智利发生8.8级特大地震。智利是全世界产铜大国。我作为铜雕世家的一员,天生对智利有着一种特殊的感情,这也是一种与铜的缘分。朱炳仁感慨地说。于是,朱炳仁和企业董事长当即作出决定:将当时上海世博会智利馆全部工程款共计人民币32万元,通过智利驻华使馆捐赠给智利人民。同年的11月17日晚,在北京香格里拉饭店举行的中智建交40周年的庆祝招待会上,朱炳仁再次将价值30万元人民币的熔铜作品《情满天地》赠送给智利总统皮涅拉,以珍视这份跨越国界的情分。此尊铜雕是朱炳仁专为智利人民创作的抗震救灾作品。在朱炳仁《情满天地》的熔铜作品上,刻着这样一句话:祝亲爱的智利人民生活幸福。

  朱炳仁的文笔颇好,有诗意,有激情。在一篇文章中他这样写道:沸腾;喷金;起舞;涅槃。神圣的当是变化,经典的该是变革。范内凝固岁月,埚中熔化时间。在沧桑和苍茫中淡泊淡定,在现实和浪漫中云卷云舒。

  说到上海世博会的杭州馆,里面也有个故事。最初,杭州馆是由某个院校负责做的。完工后,杭州市领导就去实地察看。察看这天已是4月20日,离5月1日整个世博开馆仅剩10天。哪知,领导们一行察看后却不是很满意。最后,有领导提出,赶紧调换朱炳仁来修整。朱炳仁得知消息后,当晚就赶到了现场。进场一看,他心里也犯愁了,时间仅剩下9天,太紧太紧了!于是他连夜赶回杭州,根据现场的环境需要,进行重新设计。最后,他一共做出了5件作品。一个叫《雨西湖》,这是最能体现杭州特色的元素;另一个叫《金雷锋》,原本雷锋塔就是朱炳仁和他的公司参建的。现在,只有将原来做好的那幅8米长的壁画给分拆了选用,将需要的铜雕元素留下。由于现实中的雷峰塔是金碧辉煌,比较能体现中国的传统文化,而西湖传统文化中的立体壁画《雨西湖》也是比较抽象,所以,待这两件作品一放入杭州馆,整个场馆顿时就鲜活起来了。再配上一些别的装饰,像熔铜的莲花,铜和石头结合的一对貔貅等等,杭州馆马上就跳了出来。而这一番作为,朱炳仁只花了短短一星期。再次验工时,各界一致表示:现在的模样,绝对是超越了前馆。的确,最后的展出效果非常好,人们纷纷在作品前驻足,拍照留念。

  记者从朱炳仁的顾问陆宁处得知,当年,为纪念香港回归祖国十周年,时任中央人民政府驻香港特别行政区联络办主任彭清华,特邀朱炳仁设计制作《经典香港》金属藏书票,一套九枚。据悉,这是中国第一批金属藏书票走进港澳。

  从2010年以来,在朱炳仁完成了国家博物馆的建设后,国家文化部主管国际交流的副部长赵少华对朱炳仁的作品格外上心,多次派出由司局长带队的小组赴杭州,考察朱炳仁位于河坊街的江南铜屋。为了向世界展示中国的文化,也期望中国的文化能早日走向世界,我国近几年分别在多个建交国设立了中国文化中心,朱炳仁成为了重要的艺术作品创作参与者。像2012年11月建成的泰国曼谷中国文化中心,是落成文化中心中目前规模最大的。当时,时任总理的温家宝和泰国总理英拉共同揭幕的作品,正是朱炳仁创作的巨幅庚彩艺术《含熙》。还有2012年,朱炳仁应文化部邀请,携作品参加莫斯科中国文化中心揭牌仪式。其被世人誉为中国当代铜建筑三大开山巨作之一的雷峰塔全铜微缩艺术品,就被莫斯科中国文化中心永久性收藏。接下来,朱炳仁的作品将相继落户法国、德国和西班牙的中国文化中心等等。

  2011年3月1日,世界最大的国家博物馆中国国家博物馆改扩建工程竣工仪式暨《复兴之路》基本陈列复展仪式在北京举行。作为国家博物馆铜门、铜厅的建设者中国工艺美术大师朱炳仁,受邀参加了此次开幕式,并随同中央领导观看了《复兴之路》的首展。其实,被国家博物馆馆长吕章申以及主管建设的都海江副馆长相中的朱炳仁,多年来一直都在国家乃至世界最高殿堂打造着精品。从为中国上世纪最高建筑的上海金茂大厦铜装饰,到被武汉市长叫绝的武汉琴台大剧院青铜幕墙,以及美国加州大学的铜建筑,无不留下朱炳仁铜艺术和传承与创新的亮丽轨迹。

  2011年的冬季,北京市在研究文化创意产业人才问题时,选择了远在杭州的朱炳仁。北京市委宣传部文创办主任梅松亲自找到朱炳仁,拿出北京798艺术中心最好场馆,邀请朱炳仁进京。2012年的9月,一个1000多平米的朱炳仁艺术馆在798艺术区问世。短短一个月,就迎来了十余万中外嘉宾,被称为闻名中外798艺术区的一面新的旗帜。

  梵铜之心,期待共鸣

  由于战乱和文革等影响,青铜文化历史悠久的中国曾有几十年的铜断代。因此,朱炳仁7岁随父亲举家迁移到杭州。那时,他的父亲朱德源无铜可做,只能靠做些丝绸等小生意维持生计。不过,当时的朱德源每日有一事必做,就是以写字解闷。至今,杭州龙井村的老龙井、灵隐寺的众难解脱都是他的作品。他还在家门口办了个橱窗,用来展示中国书画家的作品。朱炳仁回顾说:这也是文革后期至改革开放初,中国第一个民间画廊呢!而重操祖业做铜,则是改革开放的初期,随着小平同志说可以办公司,可以市场化,朱炳仁就开始做起了铜字铜牌,重新寻找和再造朱府铜艺失落了的铜雕技艺。

  显然,改革开放给朱炳仁带来了机遇和空间,赋予了铜雕艺术新的活力,更为朱府铜艺的后代朱炳仁迎来了恢复和发展朱府铜艺的绝佳时机。当然,朱炳仁更是一个敢于打破旧观念的人。他特别注意把现代科技与传统工艺结合起来,进而发展铜建筑业。从2000年进入到铜建筑领域开始,他创立了朱炳仁铜雕的新品牌,研发出62项铜雕国家专利技术。用现代科技建造了杭州雷峰塔、绍兴步行铜桥、台湾金陵寺祖师庙等中国当代铜建筑艺术工程30多项。其作品被北京人民大会堂、中共中央组织部大楼以及国家博物馆收藏。朱炳仁还主编出版了中国第一本关于铜建筑营造技艺的理论专著,建立了中国国内唯一的铜建筑标准和体系。

  朱炳仁认为,在铜的领域,一定要创造出更多与前人不一样的东西。尽管工艺美术这个行业一直注重传承,但存在的问题是传承有余发展不足。有些东西,传承是必要的,但发展、创造远比传承更为重要。正如熔铜艺术的诞生,就是件将腐朽变神奇的事儿。那是2006年,发生在常州天宁宝塔的一把大火。天宁宝塔是常州主要的一个宝塔,火烧时,塔上共有20多人在参观。恰巧这一天,又是朱炳仁的孙子出生。待赶到现场,幸好,这些人都没受伤。老和尚松也一边安慰朱炳仁,说不要紧,不怪你,完全是电焊工的问题,同时还写了四个字佛塔舍利。原来,当时放眼看去,现场全是玲琅满目的铜渣。而所谓的熔铜艺术的无模可控,也就是从这里出来的。当然后来的庚彩艺术,也是从熔铜出来的。因为铜在历史上怎么做都是有模具的,是具象的,是可控的。但产生于中国,又是世界唯一的熔铜艺术,它的每一件作品却是不可重复的,出来的东西也都是变化万千的。

  2007年,朱炳仁的第一批熔铜作品问世即被中外文化艺术界高度关注。中国《雕塑》杂志副主编宋伟光曾用解形熔意概括它的艺术特征:于抽象形态之中捕抓了具体的意念,于具体意念之中熔融了可产生联想的抽象形态。值得披露的是,朱炳仁的第一幅熔铜书画艺术《阙立》被国家博物馆收藏后,熔铜书画就以其独有且不可复制的魅力,进入了世界艺术的殿堂。中国著名文化艺术大家马识途高度评价认为:这门艺术使得高温熔化的铜的自然纹理,和传统的铜工艺与中国书画浑然相接,赋予了书画、雕塑艺术新的灵魂。不仅是全新精湛的熔铜工艺,也是优秀绝伦的雕塑艺术;不仅是中华文化的传世瑰宝,更是世界艺术殿堂中举世无双的杰作。

  让铜文化回到人民生活中

  众所周知,铜是仅次于金的贵金属。但铜的另一个重要作用就是抑菌。前几年,德国发生霍乱死了几十人。后来,美国卫生组织拿各种材料器具把细菌放进去,发现只有铜能杀菌。所以,在日本的医院里,你会看到它的门把手都是铜制成的,民用的水管也全是铜的。而国际上的用铜则更为普遍了。尤其在欧洲,很多地方都用铜来做建筑。值得庆幸的是,今天,朱炳仁的传承人金星铜集团董事长朱军岷,在父亲的倡导下,把让铜回到生活中来当作了创新朱府铜艺的又一使命。着手从人们日常生活用具开始,让铜和其相关的文化走进国人的家庭和生活,这不仅对老百姓的生活有利,同时也是能变成国家重要的战略物资的一种储藏。

  作为朱府铜艺的第四和第五代传承人,朱炳仁和儿子朱军岷始终都在思考,如何在传承铜文化和艺术的同時,用创新的理念,让铜和它的文化重新回到千家万户,回到老百姓的身边。朱军岷在朱炳仁的指导下,创立了朱炳仁o铜这一铜文化品牌。带着探索者突围的心态,从2005年开始,朱军岷以拓展铜为原料的艺术视野,关注人们的家居领域,在把握时代生活艺术消费潮流上寻找突破点。本着铜o亦生活的理念,他围绕江南铜屋推出了一系列兼具实用价值与艺术价值的铜家居创意产品。这一全新领域以朱府世代沿袭的精细手工来挖掘铜文化内涵,以贴近生活的设计来把握现代家居潮流,使传统铜艺在时尚生活中奢华重生。朱炳仁o铜自创立以来,始终致力于兼具创意与艺术感的铜家居产品,专注于挖掘传统文化的美感和内涵。无论是水盆、烛台、灯具、还是摆件等等,都力求每件作品都蕴涵一种人文理念,每件作品都有令人愉悦心动的独特魅力。

  曾经,世界艺术史上独一无二的中国铜器,是浩如烟海的器物文化中最为瑰丽、最为尊贵、最具民族特色的艺术珍宝。如今,朱炳仁铜艺以及朱军岷创立的朱炳仁o铜,让铜与中国的城市发展和建设、让铜与人民的生活文化和健康密不可分。铜及其他的文化开始真正回到了千家万户。不少城市的领导前来参观江南铜屋,纷纷期望朱炳仁可以为他们的城市复制一个江南铜屋。不仅因为朱炳仁的作品有人民和艺术的意识,而且朱炳仁一直想把自己的东西告诉世界。

  据最新的信息,国家故宫博物院在单院长的主导下,已特邀朱炳仁作为故宫博物院的文创专家,指导和参与故宫文物的修复和授权仿制文物文创产品,实现中国故宫让中外游客带回家战略。据悉,故宫博物院的数百万件藏品中,光铜器就有16万件。但这些铜器不少在等待修复。此外,故宫博物院争取到了世界博物馆协会给予中国建立培训中心的资格,也需要朱炳仁及其团队的参与。

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